The Mountain Goats, "This year"

Me escapé un sábado por la mañana/ empujé el pedal hasta el piso

Buenos días, jueves. Buenos días, resto de la semana. Bah, restito. Voy a atravesar este año/ si es que me mata, creo que sería la traducción del estibillo de este temazo de John Darnielle, líder de los Mountain Goats. Cuando tuve la oportunidad de entrevistar a Bob Mould el año pasado, al presentarme no perdí la oportunidad de saludar a su baterista con una reverencia, refiriéndome al hecho de que era también el batero de los Goats. Fue un payasada, si, pero también había algo de verdad en el gesto. Darnielle me parece el autor de canciones más importante dentro del nuevo rock, cabeza a cabeza con Will Oldham,  y eso hay que respetarlo. Y difundirlo. Como ejemplo baste un tema como este, uno de los clásicos –y más accesibles-- de su catálogo, que resultó  ideal para reabrir el no-programa de esta semana, después de un comienzo tan Dylan Social Club. Pasen y escuchen. Y difundan, claro.  

Peter Hammill/Gary Lucas, "Spinning coins"

La vida pudo haber sido/ tan diferente

Suena el mejor Hammill y además es un Hammill nuevo. ¿Qué más se puede pedir? Por culpa de Walter Jakob y Agustín Mendilaharzu, cada vez que escucho a Hammill pienso en La edad de oro, su obra de teatro. Pero no siempre fue así. Antes pensaba en heridas de amor, en separaciones, en chicas que no están o que directamente nunca fueron. Con discos como Over, The Future Now o directamente la compilación Love Songs, ¿qué se puede esperar? Para mi Hammill es la confirmación de que Nick Hornby tenía razón: las canciones tristes están antes que el recuerdo triste, y si uno crece escuchando esa clase de canciones, terminará buscando recuerdos que se amolden a ellas. Todo bien con el Hammill sinfónico, pero yo prefiero al que demuestra saber hacer canciones. Y letras desgarradoramente honestas, sobre ese tema tan deshonesto –con el otro, pero también con uno mismo—que es el amor. Mirá, dijo ella/ hay alguien más. Así arranca el disco que Hammill acaba de editar con Gary Lucas. Sí, el guitarrista del último Captain Beefheart, pero también el que supo alguna vez hacer canciones con Jeff Buckley. Un tema que suena tan bien en este nublado miércoles feriado. Y que también se puede escuchar casi cerrando el Lado A del Música Cretina de esta semana.

Suzanne Vega, "I never wear white"

Nunca me visto de blanco/ blanco es demasiado cegador/ siempre recordando/ a los inocentes que caen

Buenos días martes, buenos días sol, bienvenido otoño de regreso. Y bienvenida de regreso también Suzanne Vega. Después de siete años sin nuevo material –se pasó todo este tiempo regrabando sus viejos temas--, acá está de regreso una de las mujeres más inclasificables del... ¿folk? A juzgar por su hermoso primer disco, se la puede considerar como la última cantante del Greenwich Village, pero aquí ya la conocimos más pop, por Solitude Standing, el disco de Luka. Después se fue electrificando más, como en esa obra maestra que es 99.9 F, y a partir de entonces se fue diluyendo lentamente. Tal vez eso responda a su casamiento con Mitchell Froom, productor de moda en los 90, lleno de ruidos industriales. Y su regreso, digamos, al hecho de haberse separado, y casado con un abogado. Después de todo, regrabó sus canciones para no depender de los dueños de sus viejas grabaciones. Y no debe ser casualidad que este nuevo Tales From the Realm of the Queen of Pentangles haya sido producido de manera independiente, y sea distribuido en los EE UU por el sello de Aimee Mann. Con nada menos que Tony Levin en bajo, Nunca me visto de blanco suena en esta luminosa mañana de martes. Y también en el Lado A del aún flamante Música Cretina de esta semana... 

Elíades Ochoa, En el atalayar (Bob Dylan)

Demasiada confusión/ y nada de alivio

Buenos días lunes, buenos días semana, buenos días cretinos. Bob Dylan Social Club para todos ustedes. Con esta versión de Elíades Ochoa arranca el no-programa de esta semana. Forma parte de un compilado titulado From Another World, o sea Desde otro mundo. Y el subtitulo es aún más preciso: De Este a Oeste, músicos tradicionales y poetas cantan a Bob Dylan. Se puede encontrar de todo, desde una versión irreconocible de Tangled Up in Blue por The Musicians of Nile (que ya había formado parte de la banda de sonido de Masked and Anonymous, una década atrás, así que a Bob le debe gustar) hasta este único ejemplo en castellano, titulado como el original. Pero a mí me encanta presentarlo como lo canta el buen Elíades: En el atalayar. Pasen y escuchen. Hay mucha más Música Cretina después.

Carmen Sandiego, "Ocupaciones y oficios"

Quisiera ser redactor de horóscopos/ para que sepas que todo te irá peor

Viernes de sol, pasó la lluvia, ya se viene el fin de semana, y ya se viene el nuevo Música Cretina. Está todo listo. Pero antes un último repaso. Pero antes ocupaciones y oficios. Desde hace tiempo que hay por ahí una versión acústica encantadora, y la verdad que tardé en acostumbrarme esta versión con banda, mas... convencional, digamos. Pero ahora no puedo parar de escuchar esta versión definitiva, la que integra su disco Ciudad Dormitorio, y cierra el Lado B del último no-programa. La primera vez que vi tocar a los Carmen Sandiego fue en su formato de dúo tierno y autista, teloneando a La Hermana Menor (¡eso es amor!), en el viejo BJ. No fue su mejor show, si no fue el primero que dieron le pega en el palo. Pero los quise instantáneamente, entre la indiferencia general. Cuando los volví a ver fue en una noche mágica, en aquel Festipulenta que debió mudarse de apuro a Plasma, donde no dejaron a nadie indiferente y se robaron el show, a base de actitud punk y canciones, ya en formato de banda. Supongo que esta versión de Ocupaciones y oficios –un título muy Masliah—es el justo punto medio entre ambas versiones del grupo. Y, además, el video está buenísimo. 

Ernesto Tabárez, "La cuenta" (Amelia)

Video streaming by Ustream

Me gusta/ no sentir amor ni pereza

Una de las más deliciosas canciones perdidas del más reciente pop oculto uruguayo corresponde a un grupo llamado Amelia, que ya no existe como tal. Se llama La cuenta, y aparece casi al final del Lado B del último Música Cretina. Pero la versión con la que yo siempre recuerdo del tema es la de Ernesto Tabárez, que la suele tocar sólo a pedido, entre amigos. “Mi novia/ se volvió a dormir en la mesa/ la cerveza le hace mal/ y nunca lo va a aceptar”. Creo que la primera vez que la tocó sobre un escenario fue cuando me pude dar el gusto de traerlo desde Montevideo –y juntarlo nada menos que con una recién editada Ana Fornaro, recién mudada también– para el último año del ciclo Martes de Poesía y Música que coordiné durante tres en el CCEBA. Atención: el video que dice no poderse reproducir acá arriba –que por suerte aún está online, ha pasado un año y medio de aquella noche, y se puede escuchar acá—es de toooda la velada, que fue maravillosa e incluyó muchos poemas y canciones. Para escuchar la presentación del tema a cargo de Ernesto, y su hermosísima versión, hay que poner play a partir del minuto 23. O sino, escucharse el no-programa casi hasta el final. Ah, y además este tema es la razón del nombre del bichito amarillo que habita nuestro hogar desde hace un par de semanas. “Ismael/ ¿Por qué te da tanta vergüenza?". Lo siento, querido Melville. Otra vez será.

Música Cretina 2014 #5

ESTO NO ES UN PROGRAMA

17-3-2014

Lado A

“Con todos los cambios/ nada cambia”

1.- Michael Bloomfeld, I’ve got you in the palm of my hand

2.- Pajarito Zaguri, Dame tu mejor canción

3.- Autre Ne Veut, Counting

4.- Paula y Los Besos, Paja dorada

5.- Diana Jones, Satan

6.- Broken Bells, No matter what you’re told

7.- Rosanne Cash, Modern blue

Lado B

"Las chicas/ nos prefieren a la tristeza" 

8.- Dale Hawkins, Hound dog

9.- 107 Faunos, El pueblo

10.- Luna, Sideshow by the seashore

11.- Arthur Alexander, Soldier of love

12.- Jonathan Richman, Parties in the USA

13.- Amelia, La cuenta

14.- Josh Rouse, This movie’s way too long

15.- Carmen Sandiego, Ocupaciones y oficios