Julen y La Gente Sola, "Alquimista"

Estoy tan feliz que podría bailar/ ante la atenta mirada/ de mi gata

Se termina el año, no es joda, y Julen sabe lo que hay que decir para despedirlo. Es una suerte de sabiduría efímera –apenas mera sospecha—que alcancé luego de escuchar por enésima vez este Alquimista, simple de adelanto del disco debut que se ha convertido en la sorpresa del año musical montevideano. Tomemos un tren para irnos de acá/ pero no vayamos tan lejos/ porque aunque esté mal sigue siendo mi hogar/mi barrio el patio de mi casa, canta Julen, que no se debe llamar Julen, y su disco con La Gente Sola no es estrictamente su debut, ya que antes aparecieron un par de EPs bajo el sencillo nombre de Federico. Ahora que lo pienso, debe ser el verdadero nombre de este pibe de 23 años con el que todos me estuvieron quemando la cabeza durante mi última visita montevideana. Lo conocí en el rodaje de Jordan, y me cayó bien, aunque realmente no hablé mucho con él. Pero cuando volví a casa y empecé a escuchar su disco, no pude parar. Me costó elegir el tema para presentarlo en el no-programa, porque inevitablemente se amontonaron varias opciones, así que --como se podrán imaginar-- nos visitará bastante seguido. La decisión final terminó siendo a lo grande, y armé todo para que los seis minutos de Alquimista cerrasen el último Música Cretina del año. Pero hasta que tomé ese camino, gasté tanto el disco que los temas se imprimieron en mi jukebox mental –me está pasando algo parecido estos días con Sue Mon Mont--, así que ya estoy listo para hacer lo que mis amigos hicieron conmigo: quemar la cabeza de quien me encuentre con Julen y La Gente Sola, uno de los discos de un año que ya se está yendo, en el que no debo ser muy confiable en esto de elegir discos, porque al menos hay tres más en esa hipotética lista que vienen desde Uruguay: el de Cabrera, el del Eté y el de Riki Musso. Hoy pensaba eso, que si tuviese que armar una lista ecuánime con mis diez discos del año, debería sacar alguno de ellos: es demasiado caprichoso y poco creíble que, de diez, cuatro sean uruguayos. Pero a la mierda con eso. Son mis gustos, después de todo. Mi año viejo tuvo mucho de esta música, de esta gente, de estas canciones. Y el que viene... bueno, qué mejor que dejar que lo reciba el sabio Julen, ¿no? Un hermoso futuro mi amor por nosotros espera/ y solo te digo que vengas conmigo y que me creas. Buen fin de año para todos.

The Singing Loins, "I Don't Like The Man I Am" (Billy Childish)

No puedo amarte/ porque no me gusta el hombre/ que soy

Ya hay un nuevo no-programa, el último del año, ideal para esta mini semana que recién comienza y –oh-- ya termina, la última también de este 2014 en retirada. Y el cretinísimo comienzo del Lado B está a cargo de un tema que pide a gritos fogón, de unos muchachos llamados The Singing Lions, producidos por el autor del tema en cuestión, el legendario y prolífico Billy Childish, el hombre más productivo del punk británico. Una opción musical candidateada por el amigo online Federico Watkins, un oyente tan cretino como el tema que descubrió y propuso, algo que no tiene por qué hacerse costumbre, como bien lo sabe cualquiera que haya pasado música en alguna fiesta. Pero que no está de más mencionarlo cuando sucede, y también recordar que para eso –y mucho más, como quejas, saludos, presentaciones, agradecimientos y toda clase de opciones— existe el mail del no-programa: musicacretina@gmail.com. Y dicho todo esto, ya es hora de hacer play en un tema que acelerará un lunes que recién empezó y ya no tiene razones para estar aquí. Y ni que hablar de un nuevo Música Cretina, desbarrancándose con gracia –algo que espero nos suceda a la mayoría de nosotros—hacia un esperado año nuevo.

Robert Plant and The Sensational Space Shifters, "Poor Howard"

Pobre Howard, estuvo y se fue/ me dejó acá para cantar esta canción

Ultimo domingo del año, y también un flamante último no-programa del 2014, que arranca con este tema del gran Robertito, que lo dejó solo a Page remasterizando los discos de Zepp para dedicarse a hacer música nueva. Mezclando blues, Africa y –obvio– Plant para hacer uno de los discos del año, qué tanto. No somos dignos. A ver si alguien se lo trae por estos pagos, ¿no? Ahí está, un deseo para año nuevo. Mientras tanto, acá arriba suena desde un show en Brooklyn, de hace un par de meses atrás. Pero se lo escucha mucho mejor, se los aseguro, abriendo con la versión del disco el lado A del nuevo Música Cretina, apenas a un click de distancia.

Riki Musso, "La estrella del baile"

Soy la estrella del baile/ me piden que baile/ y todos miran hacia mí

Alguna vez alguien dijo que La guitarra, esa obra maestra de Jorge Serrano que interpretan Los Auténticos Decadentes, era el mejor relato de iniciación de un músico hecho canción. Pero es un retrato que está incompleto sin el otro lado de la moneda, y es el que nos regala Riki Musso de manera admirable con este tema de ese milagro de disco que es ¡Formidable!. Porque ese soñador que quiere tocar la guitarra todo el día y que la gente se enamore de su voz no esta tan lejos de este psicópata que imagina a la multitud abriéndose camino, esperando su show, cuando en realidad es un pesado al que todas las noches se cuela y la seguridad termina que echando del lugar. Pero no importa,  y ahí reside el encanto de su proeza. Porque el hombre volverá a insistir. Una, y otra, y otra vez. Mañana vuelvo fresco para repetir mi show, canta un alucinado Riki en un disco que no sólo es el mejor disco del Cuarteto de Nos del año, y eso que ya hubo disco del Cuarteto y que él ya no forma parte del grupo. Sino que incluso es mejor que una década de discos del Cuarteto, antes de que hubiese abandonado la banda. Por eso es encargado de cerrar como corresponde este último no-programa, en un viernes infernal de fin de año, que sólo se puede gracias al botón de play. 

Walter Salas-Humara, "Hoping for a comeback"

Voy a ser arrestado en esta ciudad otra vez/ voy a tener una oportunidad/ de ser tu amigo

Esta semana, el amigo Seba De Caro me entrevistó para su podcast que pretende conquistar el mundo, y me hizo preguntas sobre temas de los que no tenía ni idea –el futuro de las comunicaciones, las mejores películas del año, el sentido de la última de Nolan—pero igual intente contestárselas, de puro educado y boca floja. Pero hablamos también de cosas de las que puedo hablar sin parar, como las lecturas del fin de la adolescencia, el amalgama de la variada cultura rock de post dictadura, y las listas de cosas que uno cargaba durante años, a ver si alguna vez podía conseguirlas. Entre esas cosas siempre estuvieron los discos de The Silos, según recuerdo. Cuando Tower Records llegó a la Argentina, pude conseguir Giant Sand, descubrí a un tal Elliott Smith porque estaba al lado de los discos de Patti y muchas cosas mas. Y leí por primera vez el nombre de The Silos en la Pulse, la revista de la Tower, que como era gratis te la traían los que compraban algo en algún viaje, como consuelo por –esta vez—no haberte traído nada. Tengo varias por ahí, con Los Lobos o Frank Zappa en tapa. Con un nombre que sugiere tanto populismo agrario como apocalipsis inminente –gran definición sacada de Wikipedia--, los Silos formaban parte del combo del nuevo rock americano, y nunca supe muy bien que se hizo de ellos ni de Walter Salas-Humara, su cantante de apellido enigmático, hasta que di con su nuevo disco solista hace poco en internet. Se apropió festivamente de mi equipo de música durante algunos días, y este tema en el que confiesa que, como un café fuerte y negro o una larga ducha caliente, está deseando un regreso, es una maravilla bien cretina. La joyita secreta escondida después de Arnaldo Antunes y antes de Riki Musso, casi al final del no-programa, ese que sigue esperando ahí, apenas a un play de distancia.

(A la espera de una versión del tema en You Tube o similar, por lo pronto acá hay un link a la página de Salas-Humara, para quienes quieran escucharlo: http://www.waltersalashumara.com/track/632591/hoping-for-a-comeback?feature_id=141611&trackship_id=689650)

Música Cretina 2014 #19

ESTO NO ES UN PROGRAMA

8-12-2014

Lado A

“Pagué por mis pecados/ y mi tentación”

1.- Vic Godard & The Subway Sect, You bring out the demon in me

2.- Hotel Paradise, El negro indio que curó a Jesús

3.- William Onyeabor, Try and try

4.- Bobby Patterson, Everybody’s got a little devil in their soul

5.- Pez, Aire al fin

6.- Candi Staton c/John Paul White y Jason Isbell, I ain’t easy to love

7.- Conor Oberst, Governor’s ball

Lado B

“Mañana vuelvo fresco/ para repetir mi show”

8.- Jack Bruce, No surrender

9.- Kiko Veneno, Desnuda la mañana (Triana)

10.- London Grammar, Wicked game (Chris Isaak)

11.- Angus & Julia Stone, Other things

12.- Arnaldo Antunes, Sou volúvel

13.- Walter Salas-Humara, Hoping for a comeback

14.- Riki Musso, La estrella del baile

London Grammar, "Wicked game" (Chris Isaak)

El mundo estaba en llamas/ y nadie me podía salvar/ solamente vos

Un martes nublado y el verano que no llega. Aprovechemos. Imaginemos un día nublado, cosa fácil, asi estamos. Pero sumémosle una lluviecita, alguna ráfaga de viento y un poco de melancolía. Para eso están las canciones, así que acá tienen este Wicked game, ¿se acuerdan? La naricita y el jopo de Chris Isaak –y ese video en blanco y negro, con la modelo pulposa, húmeda y revolcándose en la arena—hacen que uno se olvide el hecho de que es un gran tema. Bien lyncheano, qué duda queda. “Es extraño lo que el deseo hace/ que la gente tonta haga”. El rescate viene de la mano de London Grammar, revelación británica del año pasado, trío de estudiantes de la Universidad de Nottingham basado en la voz etérea de una ex ayudante de peluquera llamada Hanna Reid, la nenita de pelo atado y pullover blanco que la rompe en esta versión en vivo, grabada para una radio indie norteamericana. Y también en la versión escondida en el Lado B del último Música Cretina, que ya va quemando sus últimos cartuchos...

Pez, "Aire al fin"

Tengo que saber/ que un día va a llegar ese momento en que/ me tendré que enfrentar con todo lo que he hecho

Buenos mediodías, queridos Cretinos. Es verdad, venimos algo desapegados del último no-programa, dejando que hable por si mismo, alejados de este muro. Pero eso no quiere decir que no haya cosas por decir. Hace un par de semanas salió El Manto Eléctrico, el último disco de Pez. Desde entonces lo vengo escuchando, y me parece que ya se ganó un lugar entre los mejores del grupo. Cada uno tendrá su podio, pero los que más han regresado a mi compactera vienen siendo Frágil invencible y Hoy. Con su tapa que me recuerda a Moebius y Jodorowsky, cabeza y corazón –aji—conectados, debajo de un manto (eléctrico), es un disco donde Pez se sumerge en territorios conocidos, pero desconocidos a la vez. De hecho, cuando lo bajé, antes de que me llegase, no estaba seguro de que fuese Pez. No porque no sonase a Pez, pero había algo mas ahí. Aún estoy tratando de saber qué es. Mientras tanto, vaya este Aire al fin, gema que engalana el lado A del último Música Cretina, que sigue esperando cada play, acá al ladito, entre los links al resto de los no-programas disponibles...

Angus & Julia Stone, "Other things"

Hay otras cosas en mi (tu) mente/ así que cerrá la maldita puerta

Mediodía de viernes soleado pero aún así con cierto vientito. El verano tarda en venir, pero no lo llamemos. Vendrá a visitarnos aunque no lo invitemos, no es cuestión de apurarlo. Mientras tanto, a la sombra, nada mejor que anticipar la pachorra del fin de semana escuchando a los hermanitos Stone. Angus y Julia se criaron en las playas del norte de Sydney, y en su música inevitablemente se huele algo de playa urbana. Después de casi una década haciendo música, como dúo, y también cada uno por su lado, este año sacaron su tercer disco juntos, producido nada menos que por Rick Rubin. Other things suena a sol, a viento, a viernes, a fin de semana. Y suena también ahí, en el medio del Lado B del Música Cretina de esta semana, que aún tiene muchos secretos por revelar. 

Kiko Veneno, "Desnuda la mañana" (Triana)

Desnuda la mañana y sin sol/ qué frío hace este amanecer

Uno de los grupos pioneros del rock español de los años setenta, la década del nacimiento de un idioma propio y no sólo el intento de copia al rock anglosajón, eran los Triana, un trío que –según escriben Diego Manrique y Lino Portela en la Rolling Stone española-- supo combinar las influencias del rock progresivo de la época con un carácter absolutamente andaluz. Aún más: por ahí hay alguien que los bautiza como los Pink Floyd españoles. Ese es el grupo es que fue homenajeado por un extraño seleccionado que suma rock indie local –Sr Chinarro, Los Planetas-- mas algunas figuras del flamenco –Estrella y Soleá Morente, Juan Habichuela-- para un disco inequívocamente bautizado Recordando a Triana, realizado por la productora Meridiana Musical, oriunda de Granada, ciudad que tiene una escena rocker que incluye grupos como Lagartija Nick y Lori Meyers, y de donde salieron Los Planetas o los 091, el grupo de José Ignacio Lapido. Pero nadie tiene más rock que un personaje al que nadie en su sano juicio podría tachar sólo de rockero, como Kiko Veneno, la gran estrella del homenaje en cuestión, ya que en el tema que le tocó en suerte –este hermoso Desnuda la mañana—no sólo honra el sonido original de Triana sino que, al mismo tiempo, lo hace de una manera inequívocamente suya. Por eso es que engalana el Lado B del aún flamante no-programa de esta semana, ¿qué pasa que aún no le pusieron el play que se merece? 

Vic Godard & The Subway Sect, "You bring out the demon in me"

No me hagas viajar/ entre el cielo y el infierno

Buenos días, Cretinos. Nos demoramos un poco, pero ya hay un nuevo no-programa. Y empieza así, con un poco de lo que los británicos llaman Northern Soul, pero directamente de la pluma de un tal Vic Godard, el poeta del punk, que supo ganarse la vida siendo cartero. Lo descubrí cuando se reeditaron algunos de sus viejos discos en CD, y lo gastamos en Lo que más me gusta hacer, el programa que hacíamos con Martín Rea en Supernova. Pero desde hace un par de años Godard volvió a grabar, y este tema es de su último disco, 1979 New!, producido por un casi literalmente resucitado Edwyn Collins. Esta es una versión grabada para un programa de radio, pero el Lado A del nuevo Música Cretina arranca con la contundente versión del disco, y sigue con una cantidad de cretinadas que merecen un play para ayudar a empezar la semana.

Ian Mc Lagan and The Bump Band, "Never say never"

Nunca tuve suerte, Nena/ Nunca aposté a los ganadores/ Pero nunca diré nunca otra vez

Ok, se murió Ian Mc Lagan. El mejor Hammond y Leslie del rock británico más histórico, ese de pub y del disfrutar del día a día. Tuve el honor de verlo tocando en Londres como parte de la banda de Billy Bragg. No podía creer mi suerte. Amo los Faces por músicos como él y Ronnie Lane, y eso me hace pensar que Rod Stewart no debe ser un mal tipo. Uno de mis discos preferidos en el último tiempo es Never say never, su séptimo disco solista, del 2008. Acababa de morir su compañera de toda la vida, por lo que por momentos tiene una carga emotiva contundente. Tiene un disco nuevo, United States, una celebración del lugar al que se mudó para rehacer su vida. Parece que la estaba pasando bien en Austin, dicen que su nuevo disco lo delata. Aun no pude escucharlo demasiado. Pero la noticia del día es que se nos fue, a los 69 años. Te puedo escuchar diciendo mi nombre/ o alguien está susurrando/ y suena como vos, arranca cantando Ian en este hermosísimo tema, obviamente dedicado a su fallecida esposa, el que bautiza Never say never. Si antes de la noticia de su fallecimiento me ponía la piel de gallina escucharlo, imagínense ahora. Acá se lo puede escuchar tocándolo con su Bump Band, en la época de la edición del álbum, en el show de David Letterman. Puedo sentir tu mano en mi rostro/ recuerdo cuando te besé/ por primera vez. Piel de gallina, ven a mí.