viernes, 27 de enero de 2017

Innerzone Orchestra, "People makes the world go round" (The Stylistics)


El basurero hoy no se llevó mi basura/ porque quiere que le paguen mas

La gente hace girar al mundo. Eso fue lo que cantaron The Stylistics a comienzos de los 70, y lo siguen y siguen haciendo desde entonces, ya que el tema se convirtió en un clásico. Como se trata de los 70, y se trata de Detroit --los Stylistics fueron el gran grupo vocal del Philaldephia Soul--, el tema habla de los basureros y los colectivos en huelga, y también de Wall Street perdiendo plata y culpando a los chicos del pelo largo, y de señores enormes que siguen fumando sus habanos sin que nada les importe demasiado. Hacete underground, pibe, recomienda el estribillo, y por eso es que es un clásico, porque suena tan actual como entonces, una y otra vez. Su autor es Thom Bell (junto a Linda Creed), que --según leo en Allmusic-- fue el George Harrison de esos Lennon y McCartney del Philly Soul que encarnaron Kenny Gamble y Leon Huff, autores de temas inmortales como "If you don't know me by now", "Am I black enough for you" o "Wake up everybody". Las canciones de Bell --sigo leyendo-- solían ser maduras y espirituales, y "People makes the wolrd go round" es la mas famosa de ellas, y la mas versionada. Hasta Michael Jackson hizo su cover, pero mi preferido es este que está escondido en el único disco de Innerzone Orchestra, el grupo con el que Carl Craig, la estrella tecno de Detroit, se dio el lujo de tender un temprano puente con el jazz. Sigo leyendo por ahí, y me entero que Programmed (1999), es considerado un disco precursor, y también que Craig reunió a la banda hace unos años para volverlo a tocar, pero nunca pensó grabar un segundo disco. El que canta en la version de Innerzone del tema de Stylistics es otra leyenda de Detroit, el bajista Paul Randolph, y el resultado es un destilado, casi una deconstrucción del original, que al mismo tiempo le es fiel al milimetro. En las liner notes del disco, Craig confiesa que escuchó el tema recién de grande. "Tendría que haberlo escuchado de chico, pero estaba demasiado metido en la música electrónica". Pero como nunca es tarde, acá vamos de nuevo con un tema y una versión que son clásicos también cretinos: ya perdí la cuenta de las veces que formó parte del no-programa. Los colectivos de huelga porque quieren un aumento del boleto/ así pueden ayudar a contaminar el aire, escribió el buen Thom y cantaron los Stylistics en 1972, versionó Craig en 1999 y vuelve a sonar en el 2017, y siempre da en el clavo. La gente hace el mundo girar, sí, pero así es como siempre volvemos al mismo lugar. Un lugar "al sol, con los extremistas fumándose un porro en el parque". Eso dicen las liner notes de Programmed, al menos. Y no es cuestión de contradecir a un precursor. Y mucho menos a un clásico. 

lunes, 23 de enero de 2017

Moonshake, "City poison"


No traigas tu veneno de ciudad/ por acá

Así es como arranca el Lado B del nuevo Música Cretina, el primero del año. ¿Ya lo escucharon? Se trata de Moonshake, una banda británica que ya tiene mas de un cuarto de siglo de historia, pero con un sonido que resulta sorprendentemente actual, acorde tanto al clima de este lunes como al espíritu de estos extraños días de un enero distópico. Bautizados en honor a un tema del disco Future Days de Can, Moonshake supo ser el grupo de un tal Dave Callahan, vocalista de este tema furioso y chirriante, que abre el aun fascinantedebut del grupo, Eva luna. Por entonces Callahan compartía las responsabilidades compositivas y vocales con Margaret Fiedler, que enseguida se iría con el bajista para formar un dúo bautizado Laika. Callahan siguió con Moonshake un par de discos más, pero el que importa es el primero, que abre con él cantando eso de Tu progreso es vacío/ pero sincero. Así estamos. Al sol, y con un no-programa nuevo. ¿Qué mas se puede pedir?

viernes, 20 de enero de 2017

Mark Lanegan, "I'll take care of you" (Brook Benton)


Si me lo permitís/ esto es lo que voy a hacer/ voy a cuidar de vos

Los versos son de Brook Benton, la voz es la de Mark Lanegan, pero bien podría tratarse de una mas que apropiada declaración de principios firmada por un Musica Cretina recuperado, asomándose a un 2017 en el que todo parece indicar que vamos a necesitar alguien que cuide de nosotros. Porque son muchos a los que no les importamos en lo más mínimo. Así que no hay nada de casual en que estos versos sean practicamente los primeros que se escuchen abriendo el primer no-programa del año, desde un clásico de comienzos de los años sesenta, firmado por Benton pero cantado por primera vez por Robert "Bobby" Bland, en una versión original sorprendentemente parecida --y que subraya increíblemente aún más el arreglo de órgano-- a este cover a cargo de Mark Lanegan, el primer crooner del grunge. O segundo, si sumamos a Greg Dulli al club. Pero mientras que los Afghan Whigs nunca escondieron su fanatismo por el soul, con Lanegan la cosa fue distinta. Después de todo, era el lider de The Screaming Trees, la banda cuyo bautismo siempre definió mejor que ningun otro a la música del marítimo y boscoso norte de la costa oeste norteamericana, cuyo centro es Seattle: Los Arboles Aullantes. El aullido de Lanegan, sin embargo, empezó a bajar de tono para sus discos solistas. Así fue como le empecé a prestar atencion, por un disco llamado Whiskey for the Holy Ghost, que incuía un tema titulado directamente Borracho. Sí, así como suena, en castellano. Amigote de Kurt Cobain, es en una grabación inicática entre ambos --a la manera del Años de Milanés en versión Andres Calamaro y Luca Prodan-- que se plantó la semilla que terminaría con Leadbelly en el Unplugged in New York de Nirvana. Con el paso de los años, lo que era apenas una carrera paralela para Lanegan se terminó convirtiendo en su camino principal. Dejó a los arboles aullando allá en Seattle, se cortó el pelo, y terminó siendo crooner de tiempo completo, papel bajo el que ha reincidido en sus visitas porteñas, una de ellas nada menos que junto a Dulli (dieron un show extraordinario en una La Trastienda semi vacía, una apropiada noche de lluvia). Pero el disco que lo confirmó en esa senda data de 1999, y es un admirable álbum de covers, titulado justamente con este tema, I'll take care of you. Mapa paralelo de la canción nortemericana del siglo pasado, va desde Jeffrey Lee Pierce (algo que comentamos mucho con Sergio Rotman) a Tim Hardin y Eddie Floyd. Pero este ruego y promesa a la vez es el tema que mejor define a los sobrevivientes y complotados de un mundo que no fue, así como tanto la carrera de Lanegan como el panorama que nos espera. Amé y perdí/ igual que vos, canta el buen Mark y suena en Música Cretina. Y celebro --y también lamento, así estamos-- poder anunciarles que esto recién empieza.